Padre, patria, patrón, tal es la trilogía que sirve de base a la vieja sociedad patriarcal y, en la actualidad, a la camada fascista... Una gran efervescencia de rebelión contra todas las formas de opresión material o espiritual nos agitaba cuando comenzó el Surrealismo: Padre, Patria, Religión, Familia..., no había nada que no denostásemos... y con todo el ser más que mediante las palabras. En esta rebelión comprometíamos, materialmente, nuestro ser.
Este pequeño volumen antológico reúne una serie de textos de Antonin Artaud de distinta procedencia, y de combate por un único objetivo: la "libertad del espíritu". "Publicados originalmente en revistas o incluidos en sus primeras plaquettes de "poesía", algunos son bien conocidos; otros, no tanto. Divididos en 3 apartados, comprenden un periodo de unos veinte años, de manera que pueda tenerse una visión de conjunto de la peregrinación extrema de ese poeta-pensador negro que fue Artaud: desde su adhesión al movimiento surrealista y su expulsión del mismo a finales de 1926; la aventura del Teatro Alfred Jarry en la que ensaya su teatro de la crueldad; su deambular mexicano en pro de una revolución del espíritu, el cuestionamiento de la civilización europea y su renuncia incondicional a pertenecer a ella; hasta su internamiento en el manicomio de Rodez (nueve años a base de electrochoques, camisas de fuerza y fármacos) que termina por debilitarlo y sumirlo en el aislamiento.
EN PLENA NOCHE. ANTOLOGÍA DE TEXTOS DE COMBATE
AUTOR/A
ARTAUD, ANTONIN
Antoine Marie Joseph Artaud comúnmente llamado Antonin Artaud (Marsella, Francia, 4 de septiembre de 1896 - París, 4 de marzo de 1948), fue un poeta, dramaturgo, ensayista, novelista, director escénico y actor francés.<BR><BR>Artaud es autor de una vasta obra que explora la mayoría de los géneros literarios, utilizándolos como caminos hacia un arte absoluto y "total". Sus tempranos libros de poemas (luego abandonaría el preciosismo poético, decepcionado) L'ombilic des limbes (El ombligo de los limbos) de 1925 y Le Pèse-Nerfs (El pesa-nervios) anuncian ya el carácter explosivo de su obra posterior. Es más conocido como el creador del teatro de la crueldad (cf. El teatro y su doble, 1938; Manifiesto del teatro de la crueldad, 1948), noción que ha ejercido una gran influencia en la historia del teatro mundial. Trabajó en 22 películas, durante los años 20 y 30, entre las que destacan Napoléon de Abel Gance y La pasión de Juana de Arco de Carl Theodor Dreyer.<BR><BR>Wikipedia